2022年5月22日 星期日

學習雜記 - 樂理相關 - 音高與頻率

  在音樂自學的過程中,我已懂得音程(Interval)的概念。個人覺得只需要這樣的知識就足夠應付所有的流行音樂。但就在無聊瀏覽過眾多YT的知識分享之後,我才發現自己從來沒有學習到的定義:音分(Cent)。
  若以只上過義務教育音樂課的普通班學生來說,從直笛學到音階(Scale)的概念之後,如果沒有人督促或者自己也沒有興趣的狀態之下,這一生的音樂知識發展大概就止停住了。那我假設一般人是懂得音階的,並且有大調音階(Major Scale)與唱名(Solfeggio)Do Re Mi Fa Sol La Si Do的基礎。
  至於我自己,我也不清楚高中以前在音樂課是在打混還是怎樣,在大學之前仍然不知道音名(Pitch Name) C D E F G A B C的定義。在當時我只知道吉他和弦的指型長怎樣,應該怎麼按。等到整首曲子練習完,其實就只知道哪個時間點在吉他指版上要按哪個位置,並用右手彈出聲音的肌肉記憶而已。
  所以我以此為基礎,用目前可以運用的入門樂器來擴展知識,並以電鋼琴來解說,那我們可以得到的音高(Pitch)如下表所示所示:

圖1。(Copyright - CC)
圖1  - 88鍵的鋼琴琴鍵 (Copyright - CC)

  







  這裡我們可以知道,白色與黑色琴鍵總共88鍵。最左邊的琴鍵按下去是最低音,最右邊的按下去則是最高音。(儘管有點像廢話,但有可能你會像Jimi Hendrix一樣,左撇子拿著右手琴反著彈)
  如圖1所示,我們可以區分成8段。第1到第7段都有7個白鍵與5個黑鍵。在這個區段之下,先只用白鍵來說明,從左到右就是C / D / E / F / G / A / B,如第四段在白鍵上的標示。
  但其實第1到第7段的白鍵都是標成C D E F G A B。所以我們補充說明,加上段數之後我們可以定義出第一段的白鍵依序是C1 D1 E1 F1 G1 A1 B1,第二段則是C2 D2 E2 F2 G2 A2 B2……以此類推。然後我們再把第0段補齊,兩個白鍵分別是A0與B0,第8段只有一個白鍵,那就是C8。 
  我們當然可以設定成讓每一個琴鍵按出不同的聲音或音高,但以現代的國際標準音高(Pitch Standard)與頻率來看,A440對照到琴鍵上的位置即是A4 = 440Hz。下表即為現代標準鋼琴白鍵的音高表示:

圖2 - 鋼琴白鍵音高 (Copyright CC)
圖2 - 鋼琴白鍵音高頻率 (Copyright - CC)









  單純以白鍵來看,可能無法得知鄰近琴鍵之間的關係,最多就知道A行差了兩倍(諧波)的概念。那我們把黑鍵也加進來看的話可以得到下表:

圖3 - 標準88鍵鋼琴音高頻率 (Copyright -CC)

  



   



  如此可以知道鋼琴上音與音的距離是等比關係,比例是2^ (1/12)。這個用計算機算會得到比例是為1.05946309...,這也是說A4到A5的距離被分成了12等份。所以定義一個標準音極其重要。如果A4定義成432hz就會長這樣:

圖4 - 重新定義A4為432hz的音高表(Copyright - CC)











  因此,定義音高是一件很基礎的事情,如果樂器與樂器之間的音高定義不同,曲子聽起來就勢必不合諧了。至於你想在一個八度間分成幾個等份來自創音階,或者想要自定義弄出擁有最合諧的諧波來編出一首曲子,這邊就要靠你自行去花時間研究了。
  會有這樣的分割,其實要以更久遠的畢達哥拉斯音程(簡稱畢氏律)來解釋,接著演變出後來的純律(Just  Intonation),到最後才是十二平均律(Equal Temperament)。若想要知道更詳細的演化過程,請看Nice Chord好和弦的YT頻道解說!
  知道了音高之後,我們再回頭看六弦24格的電吉他標準開放E調弦,空弦最低音E2到最高音E4,音高就如同下圖淺綠色所圈起來的範圍所示,而皮膚色的地方就是粗到細弦的六個開放弦音音高,而螢光綠色E6則是指版上的最高音:

圖5 - 24格的六弦電吉他,以標準E調弦法得到的音高範圍(Copyright -CC)









  至於每個人聲音的音域,我覺得這東西長久以來都沒有記錄下來實在是非常可惜的一部份。也許我們可以透過音高量測記錄你的音域範圍,或者用平時說話的音高來了解一個人。更也許,利用這些東西可以探討出受歡迎的聲音與頻率,以此來了解人與人之間合不合得來的關係等等。在這些資料尚未被驗證之下就當作是參考玩玩吧。

2022年5月21日 星期六

生活雜記 - 心情雜記 - 人生經驗分享

  這是一個中年人的人生工作經驗分享,希望給有緣的年輕人參考。

2022年5月20日 星期五

學習雜記 - 吉他相關 - 古有唐詩宋詞元曲,今有無敵八大和弦

  我想這個主題應該都被拿來說爛了,網路跟YT上也早就有無數的文章與影片存在。但就以吉他當作入門樂器學習的人來說,無敵八大和弦就像是秘藉一樣,只要學成了就能夠自彈自唱大概近七成的流行音樂。以這種速成派必學的功夫來看,那就有必要記錄一下。

  如果對樂理完全不懂的人,肯定是先拋開無聊的理論而從彈奏得到立即的聲音反饋,那麼只要左手和弦指型壓一壓,右手刷弦的動作能夠順暢就夠了。用這種方式每天花個一小時練練左手指力加上換和弦的流暢度,右手刷弦的動作協調度以及節奏類型,然後配合移調夾(Capo)只彈前三格的狀況之下,掌握大概的和弦進行大概一、兩個月後就能夠自彈自唱了。

  但真要細究和弦進行組成的原因,我在這裡就記錄一下自學電鋼琴才知道的聲部排列。以吉他來說,在教學上多半以C大調的C和弦開始,這應該要歸因於五線譜。因為C大調在五線譜上沒有升降記號,而且音階對應到鋼琴的琴鍵上也都是白鍵。在這邊我們也不要講得太複雜,但這裡你還是需要先知道:

  • 大調音階的音程:全、全、半、全、全、全、半
  • C大調組成音:C D E F G A B
  • 三和弦的組成音與C大調順階和弦:C Dm Em F G Am Bdim
  • 和弦根音與轉位和弦
  • 和弦代換
    • C -> Em or Am
    • F -> Dm or Am
    • G -> Em or Bm7-5
  接著就是正題:
  • 八大和弦進行:
    • || C | G | Am | Em | F | C | Dm | G ||
    • 其實原型是每個小節只有一個根音,然後一步一步往低音方向走的感覺。
      • C → B → A → G → F → E → D →G
  • 根音降幂加入八和弦進行
    • || C | G/B | Am | Em/G | F | C/E | Dm | G ||
    • 這也就是網路上說的卡農和弦進行。
  其實講八大和弦也是相對進階了。正常來說,更基本的原型應該是四大和弦進行:
  • || C | Am | Dm | G7 || 
    • 這是對吉他初學友善的和弦,因為沒有封閉。
  • || C | Am | Fmaj7 | G7 ||
    • 但其實這個會更友善 
  • || C | C | F | G ||
    • 以鋼琴來說,只要會三個和弦就好,更簡單了。
  只要你有大調音階的相對音感,那麼去注意樂器低音線的走向就可以讓你快速地預測跟分辨是不是四大和弦或八大和弦進行。至於以鋼琴伴奏的話,右手則是侷限在七個音的範位內彈原型或轉位和弦,然後左手負責根音。
  鋼琴與吉他比較起來,因為鋼琴右手音程侷限的關係,除了這樣比較不會搶到別種樂器的聲部,和弦音之間的距離相近且和順,沒有吉他只彈前三格開放和弦的跳躍感。
  今天寫這篇文章是因為我聽了一下發燒流行音樂-A-Lin-摯友又有一種熟悉的感覺,原來它就是一首F大調的八大和弦。那種熟悉感就好像聽到了胡夏 - 那些年
  光是這樣左手八大和弦進行,右手旋律線,這樣就能彈奏好多流行歌呢!剩下來的就是編曲與彈奏功力,用替代、轉位、七、九、十一、十三和弦、暫時轉調和弦來豐富曲子了。其它什麼251、436、4536、1564的和弦進行,還是看你怎麼配合使用來表達情感了。